Video bewerking

"Tien Regels voor Videobewerking 10 Regels voor Video bewerkingsprogramma's Deze lijst is gebaseerd op een soortgelijke serie van concepten die ik opgepikt van Gretchen Siegchrist in een artikel over Videobewerking op About.com. Ik voor het eerst samengesteld mijn variatie toen ik begon met lesgeven video editing op de New York Institute of Technology een aantal jaren geleden. ik compileerde het omdat ik voelde mijn studenten nodig om ergens anders hun begrip te beginnen. de meeste van hen hadden zelfs nog nooit geprobeerd om kritisch na te denken over wat ze zien op het scherm voor hen en ik dacht dat dit zou kunnen helpen in dat opzicht. Hoe dan ook, op slechts een paar idee follow. blijf gemotiveerd Elke snede moet een motivatie te hebben. Er moet een reden dat u wilt overschakelen van de ene schot of camerahoek naar de andere. Soms is dat motivatie is een simpel als de camera schudde, of iemand liep in de voorkant van de camera. in het ideale geval, hoewel, je motivatie voor het snijden moet zijn om het verhaal vertellen van verhalen van uw video te bevorderen. Een van de meest duidelijke tekenen van amate ur bewerken zijn bezuinigingen en overgangen die geen motivatie achter hen te hebben. Het toevoegen van een kubus spinovergang kan cool om je kijkt, maar jezelf afvragen "" doet dit vooraf het verhaal of is het slechts afleidend "". Passen bij de scène De schoonheid van het bewerken is dat u opnames die gemaakt kan nemen in de juiste volgorde of op verschillende tijdstippen, en snijd het samen, zodat het lijkt als een continue scene. Om dit effectief te doen, hoewel, de elementen in de schoten moeten met elkaar overeenkomen. Zo zou een patiënt die kader direct verlaat de volgende opname kader links in te voeren. Anders wordt ze gegaan en lopen in de andere richting. Of, als het onderwerp iets houdt in één shot, niet knippen rechtstreeks op een schot van hen met lege handen. Als je niet de juiste shots van een matched bewerkingen uit te voeren, plaatst u een aantal b-roll in tussen."