中国传世名画全集

中国画体系庞大，内容丰富。它融汇了中华民族的文化观念、审美意识与哲学思想，是卓立于世界的东方绘画体系的文化瑰宝。

中国画大致可分为：人物、山水、界画、花卉、瓜果、翎笔、虫鱼等画科；有工笔、写意、钩勒、设色、水墨等技法形式，主要运用线条和墨色的变化，以钩、皴、点、染、浓、淡、干、湿、阴、阳、向、背、虚、实、疏、密和留白等表现手法并辅以独特的工艺进行装裱。 　

中国画的发展过程：

（1）人物画从晚周至汉魏、六朝渐趋成熟。

（2）山水、花卉、鸟兽画等至隋唐之际始独立形成画科，五代、两宋流派竞出，水墨画随之盛行，山水画蔚为大观。

（3）文人画在宋代已有发展，日益侧重达意畅神。

（4）由于书画在达意抒情上都和骨法用笔、线条运行有着紧密的联结，因此绘画同书法相互影响形成了独特的艺术特征。

古来圣贤皆寂寞，唯有书香万世传。洛神赋图、步辇图、唐宫仕女图、韩熙载夜宴图、千里江山图、清明上河图、百骏图、江行初雪图……它们是中国历史艺术长河中的传世名品；它们的背后都记载着每一个朝代的兴衰更替；感叹着它们连城价值的同时，更是想如收藏名家一般将其探入囊中。

《中国传世名画全集》收入了自先秦至今的几百位位著名画家的近千幅传世名画。先秦两汉时期、魏晋南北朝时期、隋唐五代时期、两宋时期、元代、明代、清代、近现代均有收录，时间跨度四千余年。收入本画册的中国名画，全为真品复制，原作主要收藏于国内外61家著名博物馆，有少量名画为民间收藏家私藏。

《中国传世名画全集》展示我了国绘画在不同时期的艺术成就和特点，为中国画的研究、典藏及临摹、创作，提供了极为宝贵的资料。快随我们一起进入中国传世名画展，品读久远的艺术，赏析中国的国画精粹。