드로잉 튜토리얼 인체

인체 기술 기법을 단계별로 배우기

드로잉 바디 비율

이 응용 프로그램의 목적은 잘 인체의 비율을 그리는 것입니다. 우리가 사람을 그릴 때 근육 그룹에가는 대신 더미를 만드는 데 집중한다면 초보자를위한 연필 드로잉을 가르치는 것이 훨씬 쉽습니다. 초보자는 팔뚝이나 가슴을 당기고 큰 그림을 잊어 버리는 경향이 있습니다. 균형 잡힌 몸매입니다.

연필로 초상화 그리기

연필을 사용하여 남자의 초상화를 그리는 방법을 배우는 것이 중요합니다. 이 그림 자습서 사진은 실수를 두려워하지 않고 한 동작으로 선을 그리는 방법을 학습하는 데 도움이됩니다. 사람의 그림, 특히 움직이는 사람의 그림을 그릴 때 최종 이미지를 시각화해야합니다. 인체 드로잉 아트에서 가장 중요한 것은 이미지의 정확한 비율과 윤곽이 아니라 드로잉에서 표정이나 신체 언어를 통해 전달되는 사람의 기분이나 성격입니다.

인간의 모습을 단계별로 그리기

완전한 성장의 사람을 끌어 내기 위해 우리는 다른 방법을 사용할 수 있습니다. 이제 인체의 해부학을 그리는 기본 단계를 알아 보겠습니다. 인간을 그리는 데있어서 가장 흔한 실수는 손의 나머지 부분에 비해 손을 짧게하고, 머리를 너무 크게 만드는 등 그리기 비율을 왜곡하는 것입니다. 이것을 피하기 위해 분할하는 것이 유용 할 수 있습니다 섹션으로 그림 그리기. 단계별로 우리의 드로잉을 위해 인체는 목을 포함한 7 개의 원형 섹션으로 나눌 수 있습니다.

인물 그림 그리기의 기본 단계

우리는 인체를 구성하기위한 몇 가지 기본 단계를 찾아야합니다. 남자는 목에 의해지지되는 머리, 쇄골, 가슴, 복부, 다리 및 팔이있는 어깨로 구성됩니다.

헤드에서 차트 만들기

성별 등의 변화에 ​​관계없이 균형 잡힌 인물을 그리는 법은 관절의 정렬에 의해 정의되며, 이는 변함이 없습니다. 이것은 비율을위한 우리의 기초입니다. 나만의 차트 그리기! 그것은 실제로 재료를 배우는 데 도움이됩니다. 머리에 타원형 또는 달걀 모양을 그려서 시작하고, 마지막으로 8 개의 측정 값을 표시하십시오.

인간 그림 그리기의 기본

아이들이 '내 행복한 가족'이라는 그림을 보면 인체를 그리는 것이 어린이의 놀이가 아니라는 것을 알게 될 것입니다. 우리는 거울 속에서 매일 매일 우리는 모든 크기와 모양의 사람들과 상호 작용하지만 인체를 완벽하게 모방하는 것은 우리 모두에게 알려진 가장 큰 신비 중 하나입니다. 많은 드로잉 아티스트들이 풍경을 그리기를 즐기는 반면, 다른 드로잉 아티스트는 여전히 인간의 모습에 매료되어 있습니다.

인체 그림을 그리는 데 사용되는 머리 모듈을 측정하고 일부 동등한 부분으로 나눌 수 있습니다, 머리 트렁크와 다리에 비례 관계를 설정하므로 비율의 개념은 부품의 크기 사이의 최적의 균형입니다 전체를 구성하십시오.

현실적인 드로잉 인체

그것은 공유하기에 충분하지 않고, 사실주의와 함께 인체를 그리기 위해 대칭 또한 인체의 디자인에있어 근본적으로 중요하며, 좌우 측면 사이에 유사점이 있습니다.

대칭 그리기 인체

인간의 몸 그림은 한쪽과 다른쪽에 똑같은 측정 값을 가지고 있지 않습니다. 눈에 띄면 눈에 띄지 않지만 측정 할 때 눈에 띄지 않는 작은 차이가 있습니다. 그림에서 대칭축은 수직선으로 표시됩니다 머리, 그의 코를 통해 다리 사이 공간으로.