Ketahui Semua Perihal Sejarah Seni
Art adalah pelbagai aktiviti manusia yang bervariasi dalam menghasilkan artifak visual, auditori, atau yang dilakukan - karya seni - yang menyatakan kemahiran imajinatif atau teknikal penulis, dan bertujuan untuk dihargai oleh kecantikan atau kekuatan emosi mereka.
Bentuk seni terdokumen tertua adalah seni visual, yang meliputi imej atau objek dalam bidang seperti lukisan, patung, pembuatan cetakan, fotografi, dan media visual lain. Senibina sering disertakan sebagai salah satu seni visual; Walau bagaimanapun, seperti seni hiasan, ia melibatkan penciptaan objek di mana pertimbangan penggunaan praktikal adalah penting, dengan cara yang biasanya tidak ada dalam seni visual lain, seperti lukisan.
Seni boleh dicirikan dari segi mimesis (perwakilan realiti), ekspresi, komunikasi emosi, atau kualiti lain. Walaupun definisi apa yang membentuk seni dipertikaikan dan telah berubah dari masa ke masa, penerangan umum pada idea kemahiran imajinatif atau teknis yang berpunca dari agensi dan penciptaan manusia. Apabila mengenalpasti karya seni secara visual, tidak ada satu set nilai atau sifat estetika. Lukisan Baroque tidak semestinya sama dengan bahagian prestasi kontemporari, tetapi kedua-duanya dianggap seni.
Walaupun sifat seni yang tidak dapat dipertahankan, selalu ada garis panduan rasmi tertentu untuk penilaian estetik dan analisisnya. Formalisme adalah konsep dalam teori seni di mana nilai seni karya seni ditentukan semata-mata oleh bentuknya, atau bagaimana ia dibuat. Formalisme menilai kerja-kerja pada tahap visual semata-mata, mengingati unsur-unsur sederhana dan komposisi yang bertentangan dengan apa-apa rujukan kepada realisme, konteks, atau kandungan.
Seni sering diperiksa melalui interaksi prinsip dan elemen seni. Prinsip-prinsip seni termasuk pergerakan, perpaduan, harmoni, variasi, keseimbangan, kontras, proporsi dan pola. Unsur-unsur termasuk tekstur, bentuk, ruang, bentuk, warna, nilai dan garis. Pelbagai interaksi antara unsur-unsur dan prinsip-prinsip seniman membantu seni untuk menyusun karya-karya seni yang sensitif sambil memberi penonton sebuah rangka kerja untuk menganalisis dan membincangkan idea-idea estetik.
Jadual kandungan :
1 Berfikir dan Bercakap Mengenai Seni
2 Seni Prasejarah
3 Seni Timur Dekat Purba
4 Seni Mesir Purba
5 Seni Tamadun Aegean
6 Greece purba
7 The Etruscans
8 orang Rom
9 Bizantium
10 Seni Islam
11 Seni Selatan dan Asia Tenggara Sebelum 1200 CE
12 Seni Cina dan Korea Sebelum 1279 TM
13 Jepun Sebelum 1333 TM
14 Seni Amerika-Asli Sebelum 1300 TM
15 Afrika Sebelum 1800 CE
16 Eropah Awal Abad Pertengahan
17 Seni Romanesque
18 Gothic Art
19 Renaissance Itali
20 Renaissance Utara
21 Tempoh Baroque
22 Selatan dan Asia Tenggara Selepas 1200 CE
23 China dan Korea Selepas 1279 CE
24 Jepun Selepas 1333 CE
25 Amerika Selepas 1300 CE
26 Oceania
27 Afrika dalam Tempoh Moden
28 Seni Eropah dan Amerika pada abad ke-18 dan ke-19
29 Eropah dan Amerika dari 1900-1950 TM
30 Seni Global Sejak 1950 TM
Ciri apl ebook membolehkan pengguna untuk:
Font Khas
Saiz Teks Custom
Tema / mod Hari / Mod malam
Sorotan teks
Senarai / Edit / Padam Sorotan
Mengendalikan Pautan Dalaman dan Luar
Potret / Lanskap
Masa Membaca Kiri / Halaman dibiarkan
Kamus Dalam Apl
Media Overlays (Rendering teks Penyegerakan dengan main balik audio)
TTS - Sokongan Teks ke Ucapan
Carian Buku
Tambah Nota kepada Sorotan
Pembaca Posisi Terakhir Baca
Bacaan mendatar
Pembacaan Percuma Penglibatan
Kredit:
Boundless (Creative Commons Atribut-ShareAlike 3.0 Unported (CC BY-SA 3.0))
FolioReader , Heberti Almeida (CodeToArt Technology)
Tutup oleh Direka oleh new7ducks / Freepik
Pustaka Dewi, www.pustakadewi.com