Ý tưởng nghệ thuật đường phố

Graffiti và Nghệ thuật Đường phố vẫn là một hình thức rất thô của Nghệ thuật Mỹ biểu hiện, đã trốn tránh tất cả các rào cản của lớp và đã nổi lên như một chủ đề riêng biệt của công việc. Graffiti có nguồn gốc từ ý nghĩa gốc rễ của Ý, "trầy xước". Về mặt kỹ thuật, để thu hẹp phạm vi của nó là xác định nó như là một nghệ thuật bề mặt trên bề mặt nó là "không có ý nghĩa" được hiển thị. Ví dụ, bạn sẽ không thể xác định được một bức tường gồ ghề, hoặc một chiếc xe hơi, hoặc một cửa sổ làm vải cho bất kỳ nghệ sĩ nào có giá trị muối của mình. Tuy nhiên đối với các nghệ sĩ Graffiti, đó sẽ là một nền tảng hoàn toàn bình thường để trình bày cơ thể của họ.

Graffiti & Street Art rất dũng cảm nằm trên biên giới của sự phá hoại và nghệ thuật mà rất khó để tôn vinh họ mà không cảm thấy giống như hát Paeans với LSD hoặc Morphine. Tuy nhiên, Graffiti và Street Art, mặc dù bị theo đuổi bởi luật pháp và trật tự đã dần dần biến thành một phát ngôn quan trọng của biểu hiện phiến loạn. Đơn giản chỉ cần đặt, Graffiti và Nghệ thuật đường phố là các tác phẩm nghệ thuật của các nghệ sỹ không có độ nghiêng hoặc khu vực sử dụng các hình thức trưng bày thông thường, những người mặc dù đang bong bóng với một sự thôi thúc mạnh mẽ để thể hiện mình.

Graffiti và Street Art đã mất một thời gian dài để thoát khỏi vùng ghettos và được công nhận là nghệ thuật. Mặc dù chúng là hiện tượng khắp nơi, Graffiti và Street Art đã đi đầu trong việc phát triển Văn hoá Hippie trong thập niên 70. Đây là thời điểm mọi người phá vỡ điều kiện để xem Graffiti & Street Art như là nghệ thuật

Ngoài thẩm mỹ nghệ thuật, hình thức nghệ thuật này là một tài liệu hình ảnh của các xã hội cơ sở, đặc biệt là ở các nền văn hoá phụ của phương Tây và Nhật Bản. Vì Graffiti và Street Art là một hình thức nghệ thuật nổi loạn dành cho giới trẻ nên thông điệp mà họ tìm cách truyền đạt là ngay lập tức trên khuôn mặt của bạn và tinh tế. Có những nội dung phụ có thể được đọc từ các tác phẩm Graffiti và Nghệ thuật Đường phố.