Glühen zeichnen Malerei

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WIE MAL LICHT

Ich unterrichte, wie man malt und Licht zeichnet. Ich bin auch Lichtspezialist. Meine Faszination mit Licht umfasst nicht nur den kommerziellen, Einzelhandel Aspekt, sondern auch die künstlerische. Sobald Zeichnung und Malerei Fähigkeiten entwickelt, um den Punkt, wo genau gesetzt, was sie sehen, ist die Schaffung von Licht und Schatten studiert und getreu abgegrenzten Thema taucht in einer Welt von Raum und Volumen.

LERNEN SIE ZU SEHEN

Grundsätzlich wird die Darstellung von Licht und Schatten durch dunkle und helle Farben in der Malerei und tonalen Abstufungen in der Zeichnung erreicht. Für einen anfänglichen Kursteilnehmer erfordert dieses häufig einige visuelle Fähigkeiten zuerst, sage ich dem Kursteilnehmer, daß es notwendig ist, zu konvertieren, was sie zu einer zweidimensionalen Vision sehen, die sie zu einer zweidimensionalen Oberfläche wie einer Leinwand oder einer Skizzenbuchseite übersetzen können.

KRAFTSTOFFE

Objekte können zweidimensional betrachtet werden. Die einfachste (und am meisten bewährte) ist, ein Gitter vor dem Thema zu konstruieren - das könnten tatsächliche Objekte, ein Foto oder ein Bild sein. Dies kann am einfachsten getan werden, indem man einen Bleistift vertikal und horizontal gegen die betrachteten Objekte hält, indem man seine Formen mit den vertikalen und horizontalen Linien des Bleistifts vergleicht.

Licht und Schatten sind leichter erkennbar und erstellt mit dieser Rastermethode. Wie Objekte beleuchtet werden, kann auf Papier oder Leinwand definiert werden, indem Licht und Schatten im Spiel in jedem Quadranten beobachtet und neu erstellt werden. Hierdurch wird durch Schattierung und Hervorhebung die Beleuchtung und damit das Volumen geschaffen, die Illusion des dreidimensionalen Raumes entsteht, wiedergeboren auf einer zweidimensionalen Fläche.

FRÜHER LINIE UND FARBE

Genauigkeit, Licht und Schatten waren nicht immer die Motivation hinter kunstvolle Bilder. Vor der Renaissance haben Kunstwerke in Europa Objekte (Figuren, Landschaften, Gebäude) flach dargestellt. Es gab kein Licht und keinen Schatten. Die Figuren waren abgestimmt und farbig in einem Stil ähnlich wie ein Malbuch. Diese Bilder übersetzen gut zu Glasfenster und Mosaiken. Ihre Einfachheit von Linie und Farbe trug zur Stärke der Ikonographie bei, die oft von religiöser Bedeutung war.

Es ist für mich interessant, dass die Reise eine beginnende Zeichnung oder Malerei oft den historischen Übergang von der mittelalterlichen Verwendung von Linie und Farbe-in-Stil auf die Renaissance Anwendung von beleuchtetem Raum und Volumen wiederholt. Und mit fortgeschrittener, ihre Reise oft wiederholt die zeitgenössische Rückkehr zur Linie und color-in, die Vorliebe für die Darstellung flachen, flachen Raum und Farbe.