發光繪畫

如何繪製光

我教如何畫和繪製光。我也是照明專家。我對光的迷戀包括，不僅商業，零售方面，但藝術以及。一旦繪畫和繪畫技能發展到可以精確地放下他們看到的點，創造光和陰影被研究和忠實地描繪主題在空間和體積的世界中出現。

學習看

基本上，光和影的描述是通過在繪畫中使用深色和淺色的顏色和色調漸變來完成的。對於初學的學生，這通常首先需要一些視覺技能，我告訴學生有必要將他們看到的東西轉換為二維視覺，以便他們可以翻譯成二維表面，如畫布或寫生畫。

強大的網格

二維地查看對象可以以幾種方式完成。最簡單的（和最經時間測試的）是在主題前面構造一個網格 - 可以是實際的對象，照片或圖片。這可以通過垂直地和水平地相對於所觀看的對象保持鉛筆，將它們的形狀與鉛筆的垂直和水平線進行比較來最簡單地完成。

使用此網格方法更容易識別和創建光和陰影。對像如何照亮可以通過在每個像限中觀察和重新創建光線和陰影來定義在紙張或畫布上。在通過陰影和高亮來實現這一點時，產生照明並因此產生體積，創建三維空間的錯覺，在二維表面上重新生成。

早期線和顏色

準確性，以及光和影子並不總是描繪藝術圖像背後的動機。在文藝復興之前，歐洲的藝術作品在平坦的空間描繪了物體（數字，風景，建築物）。沒有光和陰影。數字被劃定和著色的樣式很像一本彩圖。這些圖像很好地翻譯成彩色玻璃窗和馬賽克。他們的線條和顏色的簡單有助於圖像的強度，通常具有宗教意義。

對我來說，有趣的是，開始繪畫或繪畫的旅程經常複製從中世紀使用線和顏色風格到照明空間和體積的文藝復興應用的歷史轉型。而且，隨著更先進，他們的旅程經常繼續重複當代回歸線和色彩，偏好描繪平坦，淺空間和純色。