Brian McKnight songs

L'un des artistes R&B contemporains adultes les plus constants et les plus durables, Brian McKnight est entré vers la fin de la nouvelle ère du swing jack avec ses débuts au platine Brian McKnight (1992), et il a maintenu une base de fans dévoués depuis, tout au long d'Exodus. (2020), présenté comme son dernier album de matériel entièrement original. Qu'il écrive et produise seul ou qu'il travaille avec Diddy, les Underdogs et Tim & Bob, McKnight a connu un succès commercial modéré – mis en évidence par quatre albums consécutifs du Top Ten pour Motown – sans jamais devenir une superstar. Ceci, associé à une personnalité terre-à-terre et à un catalogue riche en matériel engageant et principalement moelleux, a contribué à la longévité de McKnight. Le chanteur détient un record aux Grammy pour 17 nominations sans victoire.

Originaire de Buffalo, Brian McKnight a grandi dans une famille où la musique est venue naturellement. Avec les membres de sa famille immédiate, il faisait partie de la chorale de l'église, dirigée par son grand-père. McKnight a exploré d'autres genres de musique à la maison. Au début de son adolescence, il exerce ses ambitions musicales en composant du matériel instrumental et apprend à jouer de plusieurs instruments. Il a formé un groupe et a commencé à jouer ses originaux dans des salles locales. À l'âge de 18 ans, McKnight a décroché un contrat d'édition et a été davantage inspiré lorsque le groupe de son frère aîné Claude, Take 6, a signé un contrat d'enregistrement avec une grande maison de disques.

Beverly Hills, 90210Après avoir envoyé des démos à diverses maisons de disques, la cassette de McKnight a suscité l'intérêt du président de Mercury Records, Ed Eckstine, qui a été tellement impressionné par le son que le jeune artiste a été signé en deux semaines. La première sortie de McKnight sur Mercury était "The Way Love Goes", qui en 1992 a culminé à la 11e place du classement R&B/hip-hop de Billboard. McKnight a co-écrit et co-produit la chanson avec Brandon Barnes (auparavant de Byrne & Barnes), tandis que des géants de la session tels que Louis Johnson (basse) et Wah Watson (guitare) ont aidé à l'instrumentation. L'album parent éponyme a atteint le numéro 58 sur le Billboard 200 et avait assez d'endurance pour devenir platine. L'action de McKnight a augmenté l'année suivante avec "Love Is", un duo enregistré avec Vanessa Williams pour la bande originale de Beverly Hills, 90210. Sorti en single, il a atteint la troisième place du Hot 100 et a remporté une nomination aux Grammy dans la catégorie de Meilleure performance pop par un duo ou un groupe avec voix.

I Remember You Plutôt que de précipiter un suivi, McKnight n'a sorti son deuxième album, I Remember You, qu'en 1995. Son premier album à atteindre le Top Ten du classement R&B/hip-hop, il contenait également une paire du Top 20 des singles R&B/hip-hop : une reprise de "Crazy Love" de Van Morrison et du relativement contemporain "On the Down Low". Un ancien Robin Thicke, dont l'admiration était si profonde qu'il était surnommé en plaisantant "Brian McWhite" par des amis, a co-écrit l'une des autres chansons de l'album. Sur Anytime, paru en 1997, McKnight a bousculé son son en collaborant avec les maîtres Diddy et Track. Le premier a produit "You Should Be Mine (Don't Waste Your Time)", qui mettait en vedette Mase et est entré dans le Top 20 du Hot 100. Bien qu'Anytime se soit vanté d'avoir des enregistrements nominés aux Grammy avec "The Only One for Me" et "Anytime " lui-même, et est finalement devenu double platine, McKnight a déménagé à Motown. Sa deuxième phase fructueuse a commencé en 1998 avec l'album de Noël Bethléem. Back at One a produit un hit pop numéro deux en 1999 avec sa chanson titre. C'était aussi le premier album pop du Top Ten de McKnight et était en lice pour un Grammy dans la catégorie du meilleur album R&B. Une fois de plus, McKnight avait deux chansons nominées aux Grammy dans des catégories distinctes. Le statut triple platine a suivi peu de temps après.