예술 Graffiti 아이디어

낙서는 거리 예술의 예술이며 전세계 어디에서나 여행 할 수 있으며 낙서를 볼 수 있습니다. 낙서 예술은 일반적으로 대도시에서 더 일반적이지만 실제로 크고 작은 모든 커뮤니티에서 발생할 수 있습니다. 낙서 예술에 대한 문제는 그것이 정말로 예술인지 아니면 평범한 파괴 행위인지의 문제입니다

단순히 여러 가지 유형의 낙서가 있기 때문입니다. 일부는 단순한 낙서 작가들의 장점 인 태그 또는 낙서 편지로 알려진 편지 모음입니다. 생산이 쉽고 작기 때문에 가장 널리 퍼져있는 낙서 형태 중 하나입니다.

태깅은 가장 일반적인 유형의 낙서이지만, 벽과 같은 더 큰 공간에 나타나는 더 크고 더 완성 된 예가 있습니다. 이들은 종종 디자인이 여러 가지이며 복잡하기 때문에 실제로 그래피티 예술으로 정의해야하는지의 경계를 넓히기 시작합니다. 대부분의 그래피티가 소유자의 허락없이 개인 소유물에 놓여 있다는 사실이 아니라면, 그것은 합법적 인 예술 형태로 인식 될 것입니다. 그러나 대부분의 낙서 예술은 예술적 가치에 박수를 보내는 것보다 낙서 또는 페인트 칠 가능성이 높은 부동산 소유주에게 성가신 일입니다.

낙서 예술에서 가장 중요한 디자인 요소 중 하나는 화살표입니다. Martha Cooper는 워싱턴 하이츠 (Washington Heights) 지역에서 빈티지 그래피티 페인트를 촬영했는데, 1970 년대 초반부터 1980 년대 초까지도 볼 수 있습니다. 초기 태그의 이미지를 연구하면서 오늘날의 고급 Wildstyle 그래피티 문자 양식에서 볼 수있는 복잡한 화살표의 변화는 단순한 낙서 태그에서 기인 한 것입니다. 그러나 낙서 예술에서는 화살표가 강력하고 시각적 인 도구로 문자와 결합하여 동작과 역 동성을 부여합니다. 낙서 작가 에조 (Ezo)는 모든 그래피티 작가는 자신의 화살표를 가지고 있으며 사실입니다. 화살표의 변형과 디자인 가능성은 무한합니다. 화살표는 모든 모양과 크기로 그릴 수 있습니다. 두껍고 쭈글 거리거나 길고 뾰족하거나, 뾰족하거나, 제곱되어 있거나, 단일 또는 여러 끝이있다. 그래피티 작가들은 단순한 화살표와 다른 기본 디자인 요소를 태그에 삽입하여 눈에 띄고 관심을 끌었습니다.