Hand Shadow Puppets Ideas

손 그림자 인형이나 그림자 재생하거나 그림자 인형극 빛의 소스와 반투명 화면 또는 스크림 사이에 개최 컷 아웃 그림을 만들 평면 관절 수치 (그림자 인형)를 사용하여 스토리 텔링 및 엔터테인먼트의 고대 형태입니다라고도. 인형의 단면 모양은 때때로 반투명 색상이나 디테일의 다른 유형을 포함한다. 다양한 효과가 인형 광원 모두를 이동시킴으로써 달성 될 수있다. 재능있는 인형이 수치는, 춤, 싸움, 고개를 끄덕 웃음을 도보로 표시 할 수 있습니다.

그림자 놀이는 다양한 문화에서 인기가있다; 현재 그림자 쇼 공연단 것으로 알려진 20 개 이상의 국가가있다. 그림자 놀이는 오래된 전통과 동남 아시아에서 오랜 역사를 가지고 있습니다; 특히 인도네시아, 말레이시아, 태국, 캄보디아. 또한 중국, 인도, 네팔 등 아시아의 다른 부분에있는 고대 예술로 간주됩니다. 또한 프랑스 터키 서부, 그리스에 알려져있다. 그것은 세계의 많은 국가에서 두 어린이와 성인을위한 엔터테인먼트의 인기있는 형태입니다.

전한 무제의 후궁 중 하나가 병으로 죽었을 때 그림자 인형극은 한 시대에 시작되었다. 황제는 황폐화, 그는 삶에 대한 그의 사랑을 다시 가져 그의 법정 임원을 소환했다. 장교는 당나귀 가죽을 사용하여 첩의 모양을했다. 그녀의 관절은 가죽 (11) 별도의 조각을 사용하여 애니메이션, 그린 옷으로 장식했다. 휴일이 많은 그림자 놀이의 프리젠 테이션에 의해 표시 될 때 다시 life.Shadow 극장에 그녀를 데리고가 그녀의 그림자 움직임을 만든 기름 램프를 사용하면 초기 송나라로 꽤 인기가되었다. 명나라 동안 혼자 베이징의 도시에서 40 ~ 50 그림자 쇼 극단이 있었다. 13 세기, 그림자 쇼는 몽골 군대의 막사에서 일반 레크리에이션되었다. 그것은 페르시아, 아라비아, 터키 등 먼 나라에 정복 몽골에 의해 전파되었다. 나중에, 그것은 다른 동남아시아 국가에 소개되었다. 최초의 그림자 극장 스크린은 닥나무 종이로 만들어졌다. 이야기꾼은 일반적으로 [1] 오늘. 다양한 전쟁 왕국 또는 불교 소스의 이야기 사이의 이벤트를 알려 가죽으로 만든 인형 예술을 사용 스틱 전통적인 동화와 신화의 극적인 버전을 얘기하는 데 사용됩니다에 움직였다. 길림에서, 황룡 음악을 동반하는 현대 오페라의 기초의 일부를 형성하면서 간쑤성에서, 음악을 Daoqing 동반한다.

대만의 그림자 인형극의 기원은 그림자 인형극의 Chaochow 학교로 추적 할 수 있습니다. 일반적으로 가죽 원숭이 쇼 또는 가죽 쇼로 알려진, 그림자 놀이는 일찍이 청나라 (1644-1911 AD)와 같은 타이난, 가오슝, 및 핑동에 인기가 있었다. 이전 인형극은 적어도 백 그림자 인형 극단은 청나라의 폐쇄 년 대만 남부에가 있다고 추정하고있다. 전통적으로 8 개의 12 인치 인형 인물, 무대의 풍경과 소품 등 가구, 자연 경관, 탑, 복도 등, 식물은 가죽의 모든 컷입니다. 그림자 인형극이 천의 반투명 시트를 관통하는 빛을 기반으로, "그림자"실제로 프로필에 청중 볼 실루엣 또는에 직면하고 있습니다. 대만의 그림자 연극은 종종 장례식에서 도교의 사제들에 의해 사용되는 음악과의 유사성 때문에 "성직자의 멜로디"라고 Chaochow 멜로디와 함께 제공됩니다. 드라마 그림자 인형극에 사용하고 14 열 다섯 세기로 거슬러 올라가는의 남쪽 학교의 300 스크립트의 큰 레퍼토리는 대만에 보존되어 있으며, 귀중한 문화재로 간주됩니다.

다수의 용어는 다양한 형태를 설명하는 데 사용된다.

가죽 인형을 사용하여 -a 그림자 극장. 이 수치는 일반적으로 얇은 스크린 뒤에 이동하고 실루엣 그림자의 이상으로 완전히 그림자 쇼 아닙니다된다. 이 수치 몇 가지 색상을 제공하고, 100 % 검은 색과 흰색이 아니다.

- 종이 그림자 극장.

- 중국 그림자 극장.