Pintura de vidrio

Pintura de vidrio

¡Tomemos un poco de pintura de vidrio aquí!

Esta forma de arte ha existido por muchos años. Fue ampliamente utilizado para la pintura de vidrio sacro desde la Edad Media. El más famoso fue el arte de los iconos en el imperio bizantino. Más tarde, la pintura sobre vidrio se extendió a Italia, donde en Venecia influyó en su arte renacentista. Desde mediados del siglo XVIII, la pintura y el vidrio se vieron favorecidos por la iglesia y la nobleza en toda Europa central. Se crearon varias caras de reloj con esta técnica a principios y mediados del siglo XIX. A lo largo del siglo XIX, la pintura sobre vidrio fue ampliamente popular como arte popular en austria, baviera, moravia, bohemia y eslovaquia. Desafortunadamente, durante el período de entreguerras (1914-1945) esta técnica "ingenua" tradicional cayó casi a un completo olvido y sus métodos de composición de pintura y diseño estructural tuvieron que reinventarse combinando pinturas acrílicas y al óleo.

La pintura de vidrio puede ser realista o abstracta. Las pinturas invertidas realistas son más difíciles de crear que una, por ejemplo, al pintar una cara, poner la pupila de un ojo delante del iris, exactamente lo opuesto a la pintura normal. Si esto se descuida, el artista no podrá corregir el error, ya que no se interpondrá entre el cristal y la pintura ya aplicada. No es necesario tener cuidado con la forma abstracta, pero con esta forma no hay una buena idea de cómo se verá la pieza hasta que esté terminada.

Recientemente, este estilo de pintura de vidrio está ganando fama en su representación de las deidades hindúes, especialmente en el sur de la India. Estos invariablemente implican una gran cantidad de pintura dorada y colores, como rojo y verde, para las gemas que adornan a las deidades. El paso más prominente en este estilo de pintura es que las piedras preciosas en las diferentes piezas de joyerías se pintan primero y luego se cubren con oro para proporcionar el efecto de joyería.